首都京劇界紀念京劇表演藝術家袁世海誕辰100週年

持百年赤子心 傳千丈藝術情
——首都京劇界紀念京劇表演藝術家袁世海誕辰100週年

新華社北京4月5日電（姜瀟、孫璽）戲中，他用精湛技藝塑造演繹出曹操、魯智深、李逵等出神入化的藝術形象；戲外，他是良師，苦心提攜並影響了杜近芳、劉長瑜、于魁智等出類拔萃的藝術名家。

2016年，是著名京劇表演藝術家袁世海誕辰100週年。自8歲開始學藝，在近80年的藝術生涯中，袁世海演出了300多齣劇目，為京劇藝術的傳承和發揚傾盡心血。

袁世海原名瑞麟，8歲學戲，11歲入富連成社，初學生行，取名盛鐘，後改學凈行，改名世海，就教于蕭長華、葉福海及師兄孫盛文等。他曾與梅蘭芳、程硯秋、尚小雲、周信芳、葉盛蘭等京劇大師合作演出，紅遍大江南北，受到廣大觀眾的熱烈歡迎。

從《將相和》中居功自傲的廉頗，到《李逵探母》中孝義正直的李逵；從《九江口》中孤勇激憤的張定邊，到《野豬林》中肝膽相照的魯智深。“他演什麼角色，什麼角色就在舞臺上活了。”京劇表演藝術家劉長瑜這樣評價袁世海刻畫的人物形象，“他所扮演的角色是鮮活生動的、淋漓盡致的。”

善於繼承、精於借鑒、勇於創新，袁世海以“架子花臉銅錘唱”的獨特表演面貌，豐富了“凈行”的表演手段，開創了京劇史上以架子花臉主演大型劇目的先河。他的表演質樸豪放，剛勁有力，以情傳神，藝精技絕，因此有著“活曹操”“活張飛”“活李逵”的美譽。

國家京劇院副院長、著名京劇演員于魁智認為，袁世海先生真正做到了對優秀傳統文化的創造性繼承和創新性發展。“不論是對京劇架子花臉表演藝術的繼承和發揚，還是對經典劇目的創排和演繹，他都扮演著舉足輕重的角色。”

秉承著文藝要為人民服務、為社會主義服務的根本方向，袁世海一次次深入工礦、農村、部隊、縣城等基層巡迴演出，將“源於生活，高於生活”融入表演之中，他貼近群眾，也將眾多藝術形象紮根在觀眾心中。

談及袁老對國家和人民的深摯情感，著名京劇表演藝術家杜近芳深受感動：“1993年‘汪辜會談’成功後，我和袁老師到台灣訪問演出。當時已經78歲的袁老身患糖尿病，但為了祖國統一大業，他不顧年事已高，仍堅持演出。‘對黨和人民一定要忠誠’是袁老經常教導學生們的一句話，也是他一生堅持的人生信條。”

一生修身立德、桃李芬芳，袁世海先後收徒20余人，他的學生中不僅有京劇演員，還有評劇、漢劇、晉劇、河北梆子等其他劇種的演員。  “他對藝術從不保守，對後學提攜不遺餘力。他廣收門徒卻不收分文，傾囊相授卻不計回報。”杜近芳稱，“袁老師是我事業和生活中的良師益友。”

袁世海常對青年演員説：“是把我揉碎了化成你，而不能把你揉碎了化成我。”藉以説明學戲要領會藝術精神和創作理念，而不是生搬硬套師傅的一招一式，兼收並蓄、繼承發展，才是藝術提高的必由之路。

“我很幸運，曾親身獲得先生的提攜和教導，他的每一個動作、眼神、表情、神態，都為演對手戲的我領路鋪石，使我開竅，再多的言語也無法表達我對先生的敬意與感激。”劉長瑜深有感觸地説。

“先生已去，精神永存。袁世海先生的藝術遺存和精神風範，始終伴隨著今天的戲曲工作者繼續前行。”于魁智説。