文創+非遺，大有看頭

剛剛落幕的2016年杭州文化創意産業博覽會，若論人氣最高，除了VR虛擬現實技術體驗區，就屬非遺展區。各種巧思妙想的非遺周邊衍生品讓參觀者大開眼界。“文創+非遺”，大有看頭。

用天然靛青浸染，農村嫁娶常用的“蒼南夾纈”，圖案、材質大膽創新，開發出環保布袋、餐墊杯墊等；“永康鑄鐵”，由傳承人自創的鐵壺品牌，在傳統手藝中注入文化創意，從給日本銷售商代工，到有了自己的品牌形象，一把鐵壺售價不菲……

這些産品既是非遺保護和傳承的結果，也是文創産業發展的成果；不僅是文創産品的大生意，也是文化傳播的大文章。

都説非遺是大眾了解、認知傳統文化的“活化石”。“化石”的地位無需多言，怎麼“活”起來則大有講究。

傳統技藝、傳統美術類的非遺項目，在“不失其本”的基礎上，完全可以探尋一條融入現代設計、現代市場和現代生活的路子，讓非遺保護傳承與文創産業發展互為促進和依託。

對非遺項目來説，要保護傳承，也需要更大的影響力。除了秉承傳統的“原樣”保護傳承之外，借助文創産業發展之力，可以用更加活潑的面貌，提升知曉度、感染力。

可能會有人擔憂，很多非遺技藝本來就是一匠一心、一針一線的慢工細活，從非遺向商品轉化的過程中，難免會失了精髓。事實上，真正的文創衍生品，並非是非遺項目的簡化低配版或粗劣仿製品，它更像是一座橋，將普通人對非遺的興趣和認知引向深入。

對文創産業來説，非遺項目的獨特是無限創意的靈感來源，也能夠提升産業實力和競爭力。讓豐厚的歷史文化資源轉化為豐富的文創資源已有許多成功案例。故宮博物院先後研發近萬種文創産品、一年銷售額超10億元。600歲的故宮可以“帶回家”，千年傳承的非遺項目以及其它傳統精粹，也可以帶入到當代日常生活中。

對政府部門來説，進一步加強對非遺政策扶持、資金支持的同時，可以建立和完善“反哺”機制，將“文創+非遺”産業發展帶來的效益，部分用於非遺保護傳承的投入。通過對非遺“生産性保護”的新途徑，改變單一的投入機制。

當我們在談論非遺時，不必總覺得是在談論一件精緻但脆弱的東西，得小心翼翼呵護。源自千百年生産生活傳統的非遺，最終還是要走進當下生活。而經由一件非遺元素的文創産品，就能讓更多人走近它、了解它，最後愛上它。（江 南）