香港光影會舉辦黑白影展展示傳統攝影之美

新華社香港12月19日電（記者 周雪婷）起伏的山巒、老人的笑容、沙灘的輪廓……這些攝影中常見的題材在黑白的影調下仿佛被賦予了別樣的生命力。香港光影會于19日起舉辦“光影黑白展”，旨在向香港市民介紹橫跨一百多年的傳統攝影及暗房技術，吸引更多的攝影愛好者嘗試傳統攝影。

此次影展在香港中央圖書館舉辦，為期8天，展示了香港14名鍾情于傳統攝影的攝影師作品。影展內容包括山川風景、人像、植物以及抽象物件等。展覽的所有照片都是經過傳統攝影技術中的鉑金涂相法而産生，照片的色調包括深黑色、乳白色以及介於兩者之間微妙的灰度。

據香港光影會發起人吳景山介紹，鉑金涂相法發明于1873年，與普通黑白照片採用銀鹽製作感光塗料不同，鉑金照片採用鉑金作為感光塗料，通過紫外線曝光，而生成照片影像。

吳景山説：“鉑金涂相法的照片在時間流逝後更有韻味，而這也是傳統攝影的魅力所在。傳統攝影在拍攝前需要反復琢磨，之後再花時間沖印，這相對即拍即得的數碼攝影，多了一份期待和神秘感。而我在拍攝時不斷思考、耐心等待照片成像的過程，也是在修行。”

現在，越來越多年輕人開始嘗試傳統攝影。“90後”攝影師曾婉遒在影展中展出了以“大自然的輕聲細語”為題的4幅作品。她説：“我的作品主要是想體現時光在大自然中留下的印記，希望我的作品可以讓更多的人知道攝影是可以彌留時光的。對我來講，時間在某些點可以無限放大，而我的照片也可以把某些永恒凝聚到一個瞬間。”

前來觀看此次展覽的黃小姐表示，傳統攝影和數碼攝影就像紙質書和電子書一樣，古老的東西確實有其不可替代的質感。電子的東西雖然方便，但稍縱即逝。而這些經過攝影者反復打磨的作品，承載了作者的思想和經歷，更可以打動一個人的內心。

此次影展的主辦方光影會是由一群熱愛傳統攝影的香港資深攝影家組成，以大畫幅相機創作為主。光影會致力於每年舉辦一次展覽，希望能與市民、攝影愛好者分享傳統攝影的藝術性和它的歷史意義。