如何讓少數民族文藝之花常開不敗？
——來自第四屆全國少數民族文藝會演的啟示

    新華社北京７月５日電（記者趙超）精品薈萃、異彩紛呈的第四屆全國少數民族文藝會演即將落下帷幕。這次會演，讓人們看到了少數民族文藝的獨特魅力，領略了少數民族文化的獨特風情，在心中留下了難以磨滅的文化印記。

    少數民族文藝會演的成功，也促使廣大文藝工作者思考，如何保護好、傳承好少數民族文藝，如何讓少數民族文藝實現更大範圍的傳播，又如何讓少數民族文藝這朵奇葩永不凋謝？

    少數民族文化發展繁榮迎來新契機

    一個月時間，４１臺劇目，９２場演出，第四屆全國少數民族文藝會演不僅是少數民族文藝成果的大檢閱，更讓人們再次領略到了其不可替代的獨特藝術魅力。

    自１９８０年第一屆會演舉辦以來，每次會演都為少數民族文化發展繁榮帶來契機，這一屆尤其如此。中央民族大學中國民族産業創意研究中心主任朱雄全説：“黨的十六大以來，黨和國家高度重視少數民族文化工作，不斷完善政策體系，加大扶持力度，使少數民族文藝創作空前活躍，涌現出一大批藝術精品。”

    文化是民族的血脈，是人民的精神家園。黨的十七屆六中全會提出推動社會主義文化大發展大繁榮後，少數民族文化發展、文藝創作進入了一個高峰期，“少數民族文化發展繁榮進入了歷史上最好的時期。”朱雄全説。

    在這屆會演上，人們看到了一大批優秀劇目，如反映民族地區抗震救災和災後重建的《天府吉祥》，反映生態環境保護的《藏羚羊》，反映民族地區經濟社會發展新成就的《放歌長白山》，也從這些作品中看到了少數民族文藝創作的勃勃生機。

    朱雄全認為，以這次會演為契機，民族地區應當充分發揮文化資源優勢，大力培育、發展和壯大文化産業，變資源優勢為經濟優勢，使文化産業成為當地的支柱性産業，並在這一過程中不斷增強民族凝聚力和向心力，讓文化發揮應有的作用。

    在傳承中延續，在創新中發展

    舞臺亮麗，服飾精美，表演出色，這一屆少數民族文藝會演的多場演出，一改觀眾對傳統少數民族文藝原始、草根的普遍印象。適應當今演出市場的需要，貼近當代觀眾視覺聽覺審美的需求，使得會演吸引了大量觀眾，大部分演出場地都座無虛席。

    少數民族文化大多歷史悠久，其藝術形式的延續靠的就是一代又一代的傳承。國家民委文化宣傳司司長武翠英認為，在加大對少數民族傳統文化收集、挖掘、整理、搶救的同時，應當根據先進文化的發展方向和人民群眾的精神文化需求，在保留少數民族經典文化的同時注入現代元素。

    作為會演的評委，中央民族大學教授嘉雍群培支持少數民族文化在傳承的同時不斷進行創新。他對記者表示：“傳統藝術創新的前提是要尊重歷史和文化。”

    嘉雍群培以陜西省選送的大型原創樂舞詩《大唐賦》為例説，“這臺演出以陜西民族民間歌舞為表現形式，展現了唐代時期我國多民族大家庭和諧共生的繁榮景象，有許多創新之處。但演出的編排人員卻恰恰忽略了歷史，在其中加入了在當時根本沒有出現的京劇。”

    當前，各地正在開展文化體制改革，這項改革也極大促進了少數民族藝術的創新。銀川藝術劇院有限公司總經理閻宏新説：“改制激發了我們的強勁創造力，讓劇院面貌煥然一新，這次進京演出的舞劇《月上賀蘭》就是顯著成果。”

    記者了解到，參加會演的一些劇目早在進京之前就已成功走向演藝市場，在各地甚至國外都産生了巨大影響，少數民族文化正在文化體制改革的大潮中奏響傳承與創新的交響曲。

    基層永遠是少數民族文藝的根

    來自基層，回歸基層，這理應是少數民族文藝傳播的正確路徑。但一些民族文藝界人士卻擔心，雖然會演在北京進行得轟轟烈烈，但會演閉幕後，這些優秀劇目能不能回到地方繼續演出，能不能給當地的觀眾送去精神食糧。

    中央民族大學中國民族文化産業創意研究中心研究員岳廣鵬説：“會演的機制帶來的是少數民族文藝向上生長，個別演出甚至是專門針對會演進行排演的，會演結束時演出隊就散了。我們現在需要建立一種長效機制，讓少數民族文藝像蒲公英一樣遍地開花，使它們具有持久的生命力。”

    事實上，會演組委會已經認識到了這一點。會演期間，承擔慰問演出的代表團分赴北京市的懷柔區、大興區和武警北京總隊等地，為基層群眾演出了豐富多彩的少數民族文藝節目，受到熱烈歡迎。

    少數民族歌曲裏這樣唱道：“山頂有花山腳香，橋底有水橋面涼。”如果將這句歌詞用在少數民族文藝發展中，山頂之花、橋底之水就是少數民族文藝的根基。只有根基牢固，少數民族文藝之花才能常開不敗，把芳香傳向遠方。